袁鹏\摄

　　人物简介：王小静，中国书法家协会会员，甘肃省书法家协会副主席，甘肃省妇女书法家协会副主席，陇南师专特聘教授，陇南市书法家协会主席，陇南美术馆馆长、陇南书画院院长。出版有《王小静书法作品集》《当代名家风范——王小静》《话说仇池》等作品集。

　　■ 口述：王小静 书法艺术家

　　■ 记录：袁鹏   中国妇女报全媒体记者

　　前不久，著名女书法家王小静女士的“艺无止境”书法展相继在甘肃省美术馆、天水市文化馆开展。展览期间，各界人士纷至沓来。在此次展览专题学术研讨会上，众多专业人士对王小静的书法艺术成果赞誉有加。中国书法家协会特为展览发来贺信，信中盛赞：王小静在继承书法传统的基础上不断创新，逐步形成了自己的书法特色，尤其是近年来所创作的一批大草作品，笔墨清新，神韵流动，将当代女书家新的个性变化融入创作实践，展现了较强的艺术表现力和感染力。

　　日前，中国妇女报全媒体记者对王小静女士进行了专访，借此走进王小静的书法世界，领略她的书法艺术魅力的同时，也探寻到她在追求书法艺术道路上的心声与感悟。

　　启蒙

　　我的家乡在甘肃省陇南市西和县，西和地处秦陇蜀三地交会，《诗经·秦风》中“蒹葭苍苍，白露为霜”的发源地西汉水，便流经西和。这里崇文尚贤，民众知书达礼，书画之风颇为昌盛。我生于斯，长于斯，这片土地赋予了我热爱传统文化的基因，家乡浓郁的文化氛围引领我踏入书法的世界。

　　我出生在西和县城郊的王磨村，自幼酷爱书法。记忆中，小学时描红大楷作业上的红色圈圈是我心中最美的图案。村中老先生挥墨时，笔锋游走如龙蛇戏水，那超逸的神采深深烙印在我的心中。

　　1982年，初中毕业后的我考入了甘肃省礼县师范学校，作为师范生，练好毛笔字是必备素养，我选择了尽显骨力的柳公权的《玄秘塔》作为临摹范本。两年以后，我的柳体楷书中堂在学校书画展上获奖。初次获奖让我的心里有一种说不出的激动。从那时起，我便暗下决心，要将书法奉为余生不懈追求的目标。

　　师范毕业后，我回到家乡西和，成为县城里的一名小学教师。有一天，我无意间看到了县城街头张贴着“中国书画函授大学天水分校”招生启事，自此，我正式踏上了书法学习之旅。在这个三年制的函授学校里，我接触到了真草隶篆诸种书体，对书法形成了系统且全面的认知。在学习中，我也逐渐融入县里的书法圈子，从那时候起，我开始积极参与县城的书法展览，而每一次展览对我都是一次提升的机会，令我收获颇丰。

　　良师

　　20世纪90年代初，西和文联主席宁世忠先生曾经告诉我，学书的同时要加强文化修养，尤其是对于散文、诗词的学习，先生的教诲常在耳边萦绕。

　　在我的学书过程中，幸遇许多良师益友。他们中有何裕、王创业、张改琴、翟万益、秋子……这些老师在不同阶段、不同层面都给予了我极大的帮助。

　　2000年，我参加了中国书法家协会培训中心的培训班。近千人齐聚国防大学礼堂，我有幸聆听了文怀沙、沈鹏、刘炳森、林岫等先生的精彩讲座。他们从不同角度阐述了书法的渊源、要素，以及鉴赏等关键问题，为我打开了书法艺术的大门。2005年，我再次参加了中书协的培训班，当时设有篆隶、行草、楷书三组，我选择了行草组。这次培训后，我开始了大胆的创作，也在行草书领域实现了突破性的融合和创作。“小静将来能写出来。”当时的授课老师聂成文先生对我说过的话给了我极大的鼓舞。

　　为了解决书法学习中的困惑，2012年，我决定到当代书法艺术前沿阵地，力求在实践中化解我在书法创作中所遇问题。那一年，我负笈进京，参加了中国人民大学胡抗美书法高研班的学习。胡抗美老师时任中国书协第六届副主席，是一位学养深厚的学者型书法家。胡老师秉持书法创作与理论研究并重之理念，深探古代书论之美学、哲学精义。他的创作以狂草为归趣，对我的书法进阶之路产生了极为深远的影响。

　　在我学习书法的前行之路上，江苏的张锡庚老师最使我难忘。张老师因遭遇车祸而高位瘫痪，双手失去知觉，然而他在身体遭受巨大创痛的情况下，仍坚守初心，并对我悉心指导，他坚忍不拔的精神与无私付出，常常鼓舞着我。

　　破壁

　　在人大学习的这两年，承蒙胡抗美老师的指导，我在书法学习上渐入佳境。从篆籀笔法到单字空间塑造，从书法外在形态到内在本体探究，从传统哲学理念到现代审美意趣，往昔那一道道横亘在书法与我之间的藩篱纷纷分化瓦解，一个个关于笔法的谜团“拨云见日”。研习期间，我也将书法学习的重心聚焦于草书一畦，贴近晋唐二王一路。比如《十七帖》《大观帖》《古诗四帖》《自叙帖》《书谱》以及索靖、皇象的章草等法帖，自此成为我反复临摹、借鉴并用于创作的经典之源。

　　彼时已脱离工作岗位的我，非常珍惜这失而复得的校园生活。我积极主动地思考、深入细致地琢磨，每有心得和感悟便向老师请教、与之探讨。胡老曾鼓励我道：“小静的草书突飞猛进，线的质感规范统一，点画精准，结体到位，组合有味道，对比适度，章法自然，可见传统功力，给人以美感。”在胡老的指引下，我确定以沈曾植书法艺术风格作为自己的研究对象。孙过庭在《书谱》中提及“草贵流而畅”，而如何于流畅之中探寻古拙韵味和丰富内涵，长久以来一直是我心中的困惑所在。沈曾植持有“异体同势”“古今杂形”的书学见解，这为碑帖融合并创新书风奠定了具有划时代意义的基石。在研究中，我发现沈曾植还是清末“流沙坠简”出土以来第一位进行汉简书风创作的书家。他在文化认同层面所展现出的归属性，吸引我越发渴望走进他跌宕起伏的人生历程与艺术天地。

　　2017年，我的《从沈曾植书法风格形成谈对当下书法创新的启示》一文顺利通过了博士论文答辩，并获得了导师们的充分肯定。同时，这个阶段，我的行草书创作也迈入了更为自如、随性的境界。

　　那一年，值课题班临近结业之际，我受邀于国家画院，举办了“王小静书法展”，由此为在京数年的学习历程画上了圆满句号。

　　此道非梦

　　这些年，我的书法作品接连荣获“甘肃省第三届中青展获奖提名”“甘肃省书法临帖展优秀奖”“甘肃省妇女书法展优秀奖”等荣誉，还入展“首届西部书法展”“首届王羲之奖书法展”等一系列国家级和省级展览。2009年，我的首次书法个展在甘肃艺术馆举办，这个展览既是我向家乡的成果汇报，也是向陇原书界同仁真诚的求教。

　　于书法学习的漫长征程中，我获得了诸多教益与启发。然而书法之境，浩瀚无边，彼岸遥不可及。

　　古人云“读万卷书，行万里路”，此句精妙绝伦，高度凝练地体现出古人对学识积累和实践历练的重视。读书多，则积理富、气质换；游历广，则眼界明、胸襟阔。孔子曾言“三十而立”，意指人至三十，应有所成就。然时光倏忽而过，不觉间我已趋近花甲之年，而面对坚守了四十余载的书法艺术，我时常不禁暗自思忖，书法于我可否“六十而立”，我是否已达到这一境界？答案显然是否定的，书道漫漫，彼岸无岸。

　　近代书法大家林散之先生曾总结自己书法历经四变，古稀之年为最后一变。我愿意以“六十而立”自勉自励。期待于未来十年、二十年光阴中，不求突变求渐变，盼能将书法这坛花粉精心酿造，终成香甜醇厚的书法艺术之蜜。

　　置身于纷扰喧嚣的尘世中，能安然追寻心中所向往，是人生一大幸事。岁月的洪流奔腾不息，诸多理论学说与理想憧憬如过眼云烟，难以恒久。然而，我大半生呕心沥血、苦心孤诣、废纸万张，那黑白分明、笔锋流转的书法艺术，却能穿越时光的尘埃，越发彰显其鲜活灵动与永恒不朽的魅力。

　　寄身于翰墨，行走于笔端，可以告慰的是，此道非梦！