云南·华宁陶手作技艺代表性传承人邓红锦，被业界认为是“文人陶”代表性人物，她的陶作屡获全国及省级奖项并入展国内外专业展览，近日，中国妇女报全媒体记者（以下简称为记者）走进了邓红锦位于云南省玉溪市华宁县的工作坊——一座百年历史的乡村老屋。
老屋里，谈起她自主研发的系列色釉，邓红锦莫名的兴奋，“我追求色釉的敏感性，随着火焰方式的不同产生了随机性结晶，隐晶和显晶呈现出微妙烂漫的视界，犹如大自然中人迹罕至之处的不可言说。”
访谈结束时，邓红锦略带得意地说：“我的每一天都像一生那样跌宕完整。”
■ 中国妇女报全媒体记者 周玉林
记者：“与众不同”一直是外界对你的陶瓷作品的评价之一。对此，你是怎么看的？
邓红锦：我并没有刻意地想要创新。在我看来，创新是一个自然的发生，创作的时候，只要忠实于自己的情感去表达自己对美的感受与理解，并用自己的方式，就是独一无二的。那么这种情形，一般会被评价为创新，因为它不从众。
记者：你对器物的时代性是怎么看的？对继承传统又是如何理解的？
邓红锦：陶瓷艺术对它所诞生的那个时代来说，从来都是当代艺术，只有打上它所诞生的那个时代的烙印，才具有文化价值和精神特性，并有某个角度的历史记录性。对传统的继承，除了对传统形制外，还要对传统思维与精神有深切理解，一定是血脉和基因意义的，一定是包含着成长性的，而不是简单的重复。
记者：目前在陶艺创作上有新的想法吗？
邓红锦：我正在创作一个系列作品，我把它命名为《锦书寄》，是我在创造自己的“象形文字”。太阳象征着我热烈的心境，绣花鞋象征一场情事，烟斗象征着记忆中某个男人，雨伞象征一次呵护；以油灯符号代表孤单，以竖向雨线代表忧伤，以横向水波代表隐隐的欢喜等等……我希望能够将自己的心事记录、寄放在这些符号里面,这是一个人的不需要表达得过于明确的历史。
记者：这些“自己的象形文字”有很强的私人性，能引起他人共鸣吗？
邓红锦：会引起一部分人的共鸣。因为都是大众经验里的符号，来自生活细节，有天然的温暖气息和暗示。同时又有抽象性，看到的人有各自的联想。除了这些，仅仅用这些很跳跃的符号来做装饰，也会很有味道。
记者：你所追求的陶作风格是怎样的？里面包含何种观念或理念？
邓红锦：我希望我的陶作器物有宁静、简约的调性。釉色是那种一眼看上去，就会感到它与大地的血缘关系。我也希望我的陶作把自然与火、与我的某一个包含美的瞬间记录下来，这就包含了偶然性和命运感。
我喜欢更多地采用天然物做釉，里面有很多不确定的东西，其中一些微量的元素，我尽力用火焰唤醒它们、呈现它们，那些随机性结晶花，微妙而灿烂。我管这叫作“泄露大地的秘密”，我想体现地下的璀璨。
记者：你的作品陈列室中，有些局部的小火泡、缩釉什么的。你是把它们作为问题样本，还是认为它们很美？
邓红锦：它们确实很美。有些常规经验里的缺陷，意外地呈现了另一种美。器物审美体现它所产生的时代的生活哲学。在古代，人们追求生活中罕见的完美，追求与普遍的生活有距离的东西以象征精神的高度。但是在现代，生活哲学讲究真实，坦然面对命运和伤痕，重视个体的价值。我就很钟情一些偶然产生的肌理，当然，不是所有的偶然肌理都美。
记者：你是怎样走上制陶这条路的？
邓红锦：我从小就十分喜爱观赏、收集器物，在高中时就是当地旧物市场的常客，常用自己的零花钱买一堆瓶瓶罐罐，所以对于器物的线条、造型和颜色都十分敏感。
2007年时，因为收藏普洱茶而寻找茶器。在收藏建水陶的过程中开始学习陶瓷鉴赏、设计器物造型，再交由陶坊制作，但经过陶坊制作出来的器物总是偏离我的设计初衷。2012年，我决定自己掌握制作环节，制作过程中感到建水陶的彩泥镶嵌工艺离不开画师，我的意见又经常与画师相左，我的表达难以在器物上实现。
后来，我受邀入驻华宁县创办锦窑。华宁有600多年的色釉陶传统，陶匠们研发自己的釉子来装饰坯体，可以独立进行审美表达，不依赖书画。于是，我拜华宁制陶世家的向永清先生为师学习传统色釉工艺，同时开始了几乎疯狂的读书与实验过程，一遍遍地配制釉药、试烧。2016年，我研制的系列色釉终于通过了自己的审视，色釉陶作开始面世。
记者：你来华宁不久，就开始运作“华宁民间手造陶塑”，为什么热衷这件事？
邓红锦：我的师傅向永清曾带着我捏制他经常捏制的脊兽，这个过程像烙印一样深刻。
2017年春天，我在一次和村民聊天时得知，甸尾村民小组有580个村民，有些青壮年可以外出打工，但多数家庭上有老下有小，外出务工会对生活造成很大的困扰。“我和我的学生可以教他们捏陶塑啊，就像我师傅教我一样。”我和向师傅讲了这个想法以后，他毫不犹豫地把他早年捏的龙虎脊兽送给了我。我请村小组召集学员，只要对陶塑动物感兴趣、有意向学习的村民都可报名免费学习，还免费发放陶泥和工具。我们手把手教他们，再把合格的陶坯收购过来，统一施釉、烧制、销售。我希望村子里的农民和没有职业的人，通过学习做陶塑实现居家就业，不仅有收入还能照顾孩子和老人。
记者：有多少村民接受过你们的手造陶塑培训？
邓红锦：仅华宁境内就有1000多农民接受过技艺培训，300多人熟练掌握了技艺，100多人在坚持做，30多人的手造作品在市场上畅销。
67岁的施贵珍喜欢做马，因为她从小就是养马的，熟悉马的各个部位，做的高原矮脚马很受欢迎。李惠金是他们中最刻苦的，技法掌握得好，不仅做什么像什么，还擅长创意，并把自己的经验毫无保留地分享给同伴，她还因此获得2019年云南省五一劳动奖章。
记者：运作“民间手造陶塑”的意义在哪里？
邓红锦：是专业艺术家回馈民间，与民间达成新时代的互动关系。人类最灿烂的远古艺术都是农民创造的，那时候没有专业艺术家、没有艺术院校，艺术的种子始终藏在我们的血脉里。一个地域的优秀文化传统，除了靠行业和产业传承，民间传承也非常重要。当一个农民通过自己的双手谋得有尊严的生活，他就会自觉地走在自我教育的路上，并不断寻求成长。
另外，这也是一个微小企业扩大事业团队的方式之一，微小企业以艺带农，即可解决事业队伍问题，也会有效承担企业的社会责任。
